Kodály écrit
Moi, je ne voulais jamais faire autre chose que du bon pain, qui est le symbole de toute nourriture saine ; et je crois que le premier but de la musique est de livrer cette nourriture saine aux hommes qui en ont besoin.Notre école
Ouvrant ses portes en septembre 1999 à Genève, le Studio Kodály s’est engagé dans l’adaptation à la culture francophone du concept pédagogique de Zoltán Kodály.
Aujourd’hui, l’école compte environ 120 élèves dans des classes d’initiation musicale, de technique vocale et de chant lyrique, de théorie musicale et d’instruments - piano, instruments à cordes, flûte à bec et flûte traversière.
La pratique d’orchestre à l’école est une activité majeure pour les instruments à cordes. Elle a remporté un grand succès lors de prestations publiques et maintenu l’enthousiasme des élèves malgré le travail « solitaire » que demande la pratique quotidienne de l’instrument.
La collaboration avec le Ballet Studio 9 fait bénéficier les élèves du Studio Kodály d’une expérience privilégiée, à savoir jouer et vivre la musique pour le mouvement qu’elle génère et duquel elle est issue.
Les élèves de piano et de flûte sont régulièrement intégrés à des groupes de musique de chambre.
Conduits par la classe de chant, les élèves d’instruments peuvent participer à de mini-créations scéniques.
Le Studio Kodály est soutenu par la Fondation EducArtis, créée dans le but de promouvoir l’éducation artistique et de favoriser l’échange entre artistes professionnels et jeunes talents.
L’école de musique Studio Kodály est une institution affiliée à la Société Internationale Kodály.
Retour en hautNos principes pédagogiques
Zoltán Kodály (1882-1967), compositeur et pédagogue, frère d’armes de Béla Bartók dans la lutte menée en faveur du renouveau de la musique hongroise, celui-ci doit sa célébrité internationale non seulement à ses compositions, mais également à son œuvre pédagogique. Suivant les traces de Pestalozzi, il a sans cesse mis en avant le rôle capital de la musique dans la formation et le développement de la personnalité.
L’essentiel de sa conception consiste à placer l’éducation esthétique, en premier lieu la musique, au cœur de l’éducation de l’enfant. Le fait de chanter et de pratiquer activement la musique conduit à l’acquisition de sensibilité et d’autonomie, et favorise la compréhension et l’assimilation des contenus artistiques. Cette assimilation repose sur une imprégnation émotionnelle de la musique, suivie d’une reconnaissance consciente de son esthétique.
Avec ses collègues, Kodály a construit en Hongrie un système d’éducation musicale et une pédagogie efficace, qui constituent la base de l’enseignement musical public et jouent un rôle significatif dans la formation professionnelle. Cette « méthode » s’est transformée en une pratique mondialement connue et adaptée avec grand succès dans de nombreux pays. Kodály insiste : offrir une culture musicale à la jeunesse peut être d’un très grand bénéfice pour toute la société et sa démarche n’a pas pour objectif de faire de tous des musiciens, mais d’apporter un peu plus de bonheur à des millions de personnes !
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